Kibrart
Koné Ibrahim, connu sous le pseudonyme artistique de Kibrart, est un photographe, artiste visuel ivoirien né en 2001 à Abobo, Abidjan. Son œuvre se distingue par une exploration de la communication sociale, offrant une plateforme visuelle aux voix marginalisées. À travers le photomontage et le collage numérique, Kibrart instaure un dialogue riche et inclusif entre les divers segments de la société. Ses compositions se singularisent par l’omniprésence du téléviseur, un élément symbolique puissant qui matérialise les pensées et réflexions intérieures des protagonistes de ses œuvres. Ce dispositif lui permet de tisser un récit visuel à la fois intime et universel. Malgré sa jeunesse, la carrière de Kibrart s’illustre par des participations remarquables à des expositions collectives, notamment à l’Abidjan Art Fair 2024 et au Réminiscence Festival en 2023. Cette même année, il fait partie des 100 lauréats du prestigieux Prix Alberto Cortina, une reconnaissance qui vient confirmer l’impact de sa démarche artistique. Basé à Abidjan, Kibrart continue de développer une pratique innovante et engagée, offrant une tribune de plus aux discours sociaux contemporains.
En tant qu’artiste dont la pratique s’articule autour d’une exploration approfondie de la communication sociale, mon travail se positionne comme une plateforme visuelle délibérée pour les voix souvent reléguées aux marges de notre société. À travers une maîtrise affirmée du photomontage et du collage numérique, je cherche à instaurer un dialogue riche et intrinsèquement inclusif entre les divers segments qui composent notre tissu social.
Mes compositions se distinguent par la présence récurrente et significative du téléviseur. Loin d’être un simple objet du quotidien, cet élément se révèle un symbole puissant, une matérialisation tangible des pensées et des réflexions intérieures qui animent les protagonistes de mes œuvres. Le téléviseur agit comme un réceptacle et un projecteur, capturant la complexité des expériences individuelles et les diffusant dans un espace visuel commun.
Ce dispositif central me permet de tisser un récit visuel qui oscille avec fluidité entre l’intime et l’universel. En ancrant les narrations personnelles dans un objet culturel aussi prégnant que le téléviseur, je vise à créer une résonance qui dépasse les frontières individuelles, invitant le spectateur à une introspection sur les dynamiques de pouvoir, les identités et les flux d’information qui façonnent notre monde contemporain.
Ma démarche artistique se veut ainsi une investigation continue des mécanismes de communication et de représentation, utilisant la puissance évocatrice du photomontage et du collage numérique pour donner forme à des récits visuels qui engagent, interrogent et, je l’espère, contribuent à une compréhension plus nuancée des complexités sociales qui nous entourent. L’objectif est de créer des œuvres qui ne se contentent pas d’être regardées, mais qui initient une véritable conversation, un écho visuel des voix qui méritent d’être entendues.
